B 巴黎蓬皮杜藝術與“機器美學”最早體現(xiàn)于建筑設計上一樣,“高技術”風格也最先在建筑學中得到充分的發(fā)揮,并對工業(yè)設計產(chǎn)生重大影響。其中最為轟動的作品是1976年在巴黎建成的 蓬皮杜國家 藝術與文化中心,設計者是英國建筑師 皮阿諾(Reuzo Piano)和 羅杰斯(Richad Rogers)。他們對自己設計的解釋是:“這幢房屋既是一個靈活的容器,又是一個動態(tài)的交流中心?！迸钇ざ潘囆g與文化中心大樓不僅直率地表現(xiàn)了結構,而且連設備也全部暴露了。望采納，謝謝

后現(xiàn)代主義是怎樣的一種藝術風格？

　　后現(xiàn)代藝術的闡述 -----朱雨澤　　后現(xiàn)代主義（postmodernism）是一場發(fā)生于上世紀70年代，于80，90年代流行歐美，現(xiàn)代藝術與后現(xiàn)代藝術的分水嶺是法國的1968年的“五月風暴”。當今后現(xiàn)代主義對哲學，藝術，文化，醫(yī)學以至于建筑等產(chǎn)生了巨大影響，其要旨在于摒棄現(xiàn)代性的基本前提及其規(guī)范。在后現(xiàn)代主義藝術中，這種摒棄表明其拒絕現(xiàn)代藝術作為一個分化了文化領域的自主價值，并拒絕現(xiàn)代藝術形式限定原則與意識形態(tài)傾向，其實質(zhì)是超越主觀表現(xiàn)主義，尊貴自然回歸自然?！　『笳軐W（after philosophy）于上世紀80年代漸成體系，其主張是反對主客二分論，強調(diào)人與自然的和諧，構筑物我交融的地球村。他們所講的人與世界合一，物我交融之思想是經(jīng)歷了西方千年傳統(tǒng)的主客關系式的洗禮之后的超越。顯然后哲學的理論體系支持了后現(xiàn)代藝術的進一步發(fā)展。　　后現(xiàn)代藝術在藝術創(chuàng)作中所表現(xiàn)的突破一切禁忌和界限，追求自由的精神是其基本思想。這也是其對現(xiàn)代藝術進行批判的一個出發(fā)點，其不滿現(xiàn)代藝術對形式，體系，觀念等的束縛，不愿藝術創(chuàng)作和創(chuàng)新停滯不前，這也就是后現(xiàn)代藝術所說的“不確定性”。也體現(xiàn)了后現(xiàn)代藝術顛覆傳統(tǒng)無止境之精神，表現(xiàn)了藝術對于顛覆舊的文化所表現(xiàn)的不可抗拒的力量。后現(xiàn)代藝術否定傳統(tǒng)藝術之目的不是不要藝術，而是在尋求沒有任何限制的新藝術和大自由，是先解構而后再建構的過程?！　『蟋F(xiàn)代藝術不是一個風格概念，可以說是對現(xiàn)代藝術的超越，因為它的哲學理念發(fā)生了根本變化。其探索新的表現(xiàn)方式，尋找某種不可表現(xiàn)的事物的感覺進而顯現(xiàn)不可見物，用哲學的語言來探索藝術（尋覓不在場），先解構與再建構?！　∮行┪鞣綄W者認為塞尚是現(xiàn)代藝術之父，而杜尚是后現(xiàn)代藝術的開創(chuàng)人。波洛克是后現(xiàn)代藝術的啟蒙人。波洛克將藝術引回到自發(fā)與天然的狀態(tài)，的確人類最初的藝術活動是自發(fā)和天真自然的，無須專門訓練，根本沒有藝術家職業(yè)之分，藝術成為專業(yè)工作之后也就有了關于藝術的標準，如中國畫有古典的“六法”，徐悲鴻搞的“新七法”等等。顯然這種分工和標準是桎梏，有礙于健全的人性發(fā)展的。如今在社會條件改變了的情況下，還把這些固定的標準當成至高無上的法則要人們遵從，明顯是不合理的。杜尚給后人最大的啟示是以一種看似搞笑的而實際上有相當深刻的思想，他嘲笑了人們在文化藝術領域的拘謹和匠氣，從而呼喚一個新的富有自由創(chuàng)作精神的時代之到來。杜尚暗示人們，藝術的價值在于思想，有思想，任何物質(zhì)產(chǎn)品都可以成為藝術品，這種將藝術創(chuàng)造提升到哲學層面的思考客觀上取消了傳統(tǒng)意義上的藝術學科，暗含了藝術與藝術史即將終結的理論判斷。國內(nèi)最近也有人大喊藝術已經(jīng)死亡了。但是我認為人類的藝術智慧遠沒有終結，否定舊的必然要創(chuàng)建新的，這是人類社會進步的追求。　　上世紀中末期的過程藝術（process art）,對現(xiàn)代藝術向后現(xiàn)代藝術過度產(chǎn)生著重大影響。最初是來源于波洛克和德庫寧在創(chuàng)作中隨意的滴濺潑灑顏料的偶然性，雖然是技法上的突破但在藝術理念上對后現(xiàn)代藝術的影響是巨大的。過程藝術認為藝術的創(chuàng)作過程比事先的構思重要，體驗時間流逝勝于觀看靜止和持久的物體，力圖表達瞬間即逝的短暫的存在（being）,過程藝術多使用易于體現(xiàn)時間變化的軟性顏料。波洛克在中晚期藝術創(chuàng)作時就使用中國產(chǎn)的墨加蛋清創(chuàng)作了許多作品。　　后結構主義（post-struction）作為一種思潮，興于法國和北歐而盛于美國，這種思潮是在結構主義思潮發(fā)展過程中繁衍出來的。德里達是后結構主義的主要人物，他攻擊的目標就是結構主義和“邏各斯中心主義”。由于“邏各斯”一詞既有“語言”又有“思想”的含義，西方傳統(tǒng)哲學認為思想與語言是一致的。德里達則反對語言與思想的一致性，他提出“解構”這一哲學術語。解構（Deconstruction）一詞有解析，分解，瓦解，消失的意思，通過解構來破壞結構主義的自足圓滿的體系，顛覆“邏各斯中心主義”的整體世界，因此我國也有將后結構主義譯成解構主義的?！叭シ只笔呛蠼Y構主義的重要貢獻，它反對現(xiàn)代主義和形而上學“邏各斯中心主義”的二元分立。后結構主義認為物質(zhì)與精神，主體與客體，能指與所指，肉體與靈魂，現(xiàn)象與本質(zhì)，在場與不在場之間不存在分化與對立，從而打破了形而上學的傳統(tǒng)與現(xiàn)代主義思維中二元分化思維。后結構主義的“去分化”就是超越自我的一種途徑，這與禪學的論述與探索是不某而合的?！　】v觀現(xiàn)代藝術和后現(xiàn)代藝術，我們發(fā)現(xiàn)哲學的審美價值與理念產(chǎn)生了根本變化。美是存在于“在場”還是存在于“不在場”的幾個世紀爭議漸有共識。一個能超越在場，富于想象力和幻想希望的藝術家所創(chuàng)作的作品更能傳神，更崇高。希望不是空想，希望總是試圖把尚未現(xiàn)實的東西，未顯現(xiàn)的東西轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實的存在，把隱性的存在顯現(xiàn)為存在，這種轉(zhuǎn)化的過程就是后現(xiàn)代藝術家的勞作與追求。藝術家的詩意境界不要求現(xiàn)實的回應，其創(chuàng)作為藝術和視覺審美帶來了希望。這種希望意味著沖破界限，意味著從既定的現(xiàn)實框架中掙扎出來，希望是痛苦與幸福，黑暗與光明的轉(zhuǎn)換，要實現(xiàn)這種轉(zhuǎn)換必須要付出血淋淋的代價?！　『蟋F(xiàn)代主義的相關理念和書籍等進入中國才10年，作為當代西方最重要的文化思潮，我們應對其有全面的認識和分析研究，不應再像對待實用主義和存在主義那樣，采用簡單化的方法來處理這樣一場異常復雜而深刻的思想運動。在中國85思潮之后，國人才剛剛知道現(xiàn)代藝術，還沒完全明白現(xiàn)代藝術，又接踵而來了后現(xiàn)代藝術，顯然在學術界對后現(xiàn)代和現(xiàn)代性的紛爭才剛開幕，遠未有展開。事實上，就后現(xiàn)代主義的某些思想給我們在現(xiàn)代化過程中的失誤已經(jīng)敲響了警鐘。半個世紀以來，主客二分哲學主導了我們幾代人，對國家和民族發(fā)展起到的背反作用也是有識之士皆有所見的。后現(xiàn)代主義的超越主客二分的思想其實也恰恰是我們道學的思想和禪學的境界，這一點當代歐美的哲學家們是承認的，這也許是暗合也許是輪回。

幾句話講不清，你慢慢看看。※后現(xiàn)代主義的建筑后現(xiàn)代主義是從建筑設計開始的，70年代建筑上出現(xiàn)了對現(xiàn)代主義的挑戰(zhàn)，最早在建筑上提出比較明確的后現(xiàn)代主義主張的首推溫圖利。在他思想影響下產(chǎn)生了紐約五人。這批人到70年代后逐漸分化，追隨解構主義、新現(xiàn)代主義等不同的風格。對于后現(xiàn)代建筑的分類，不同的理論家有不同的見解。斯坦恩的理論分為:1、冷嘲熱諷的古典主義。常采用大量古典的、歷史的裝飾符號、細節(jié)來達到豐富的效果，充滿了冷嘲熱諷意味。代表作穆爾的意大利廣場。2、潛伏的古典主義。采用傳統(tǒng)風格為動機，往往半現(xiàn)代主義半傳統(tǒng)，無冷嘲熱諷的動機，具有強烈的歷史復古特色。代表作塔夫特事務所的河灣鄉(xiāng)村俱樂部3、原教旨古典主義。強調(diào)必須將建筑與傳統(tǒng)城市規(guī)劃結合一體，以古典比例達到現(xiàn)代與傳統(tǒng)的和諧。代表作羅西的卡洛?費利斯劇院。4、規(guī)范的古典主義。主張在建筑設計的各個方面進行復古。代表作有泰利在英國設計的住宅。5、現(xiàn)代傳統(tǒng)主義。與冷嘲熱諷古典主義無明顯區(qū)別，只是裝飾細節(jié)更奢華、艷俗。而詹克斯的理論則分為:1、基本的古典主義。2、復興的古典主義。3、都市的古典主義。4、折衷的古典主義。但這種分法并不準確?！蟋F(xiàn)代主義的重要人物溫圖利:美國建筑設計家。他是在建筑設計上奠定后現(xiàn)代主義基礎的第一人。1969年提出少則煩的原則，從形式基礎上對現(xiàn)代主義挑戰(zhàn)，作品“溫圖利”住宅提出了自己的后現(xiàn)代主義形式宣言。他并反對現(xiàn)代主義的核心內(nèi)容，設計包含了大量清晰的古典主義單調(diào)的形式特征，但總的來看仍然是簡單明確的、功能性的、實用主義的。溫圖利追求一種典雅的、富于裝飾的折衷主義的建筑形式。他設計的英國國家藝術博物館圣斯布里廳是后現(xiàn)代主義建筑的重要代表作之一。穆爾:美國杰出的后現(xiàn)代主義設計大師。他對于建筑設計一向持有非常浪漫的藝術態(tài)度，不少建筑都具有鮮明舞臺表演設計的特點。他對于自然環(huán)境、社區(qū)環(huán)境與建筑的吻合、協(xié)調(diào)特點非常重視。代表作意大利廣場、雙樹旅館。格里夫斯:美國建筑家，奠定后現(xiàn)代主義建筑設計的重要人物。他的設計講究裝飾的豐富，色彩的豐富，注重歷史風格的折衷表現(xiàn)。許多設計綜合了畫家和建筑師雙重技術，完整地融合一體。他最重要的設計作品是波特蘭市的公共服務中心，成為最具代表性的后現(xiàn)代主義建筑。約翰遜:美國最重要的設計理論家、當代建筑設計師之一，先后經(jīng)歷了兩次重要的現(xiàn)代設計運動。他是最早把歐洲的現(xiàn)代主義介紹到美國的人物之一。他和密斯合作設計西格萊姆大廈是其成為世界大師的重要轉(zhuǎn)折點。在溫圖利提出少則煩主張后，它設計了美國電報電話公司大廈，成為后現(xiàn)代主義的代表作之一。他代表了后現(xiàn)代主義設計中比較講究保持古典主義精華完整性的一派。磯崎新:后現(xiàn)代主義的重要代表，極具個人特點。他能夠在現(xiàn)代主義與古典主義間找到一種非常微妙的關系。達到既有現(xiàn)代主義的理性，又具古典主義的裝飾色彩和莊嚴。代表作洛杉磯當代藝術博物館等。斯特林:英國杰出的后現(xiàn)代主義設計家。他的探索方向是標準的后現(xiàn)代主義式的，采用現(xiàn)代主義與古典風格的結合，并且加以嘲諷式的處理，嚴肅中充滿了戲虐和調(diào)侃的味道，最典型的例子是德國斯圖加特的新國家藝術博物館。羅伯遜:美國弗吉尼亞大學建筑學院院長，他主張改革現(xiàn)代主義、國際主義設計風格的冷漠，非人情化的傾向，希望能利用歷史傳統(tǒng)達到建筑的文化氣息。他不希望對古典風格和歷史風格進行嘲弄和戲虐，努力把現(xiàn)代主義的結構和古典主義的動機進行完美的結合，代表作有阿姆維斯特總部大樓等。阿道?羅西:意大利重要的后現(xiàn)代主義設計師，他把環(huán)境整體性、協(xié)調(diào)性看得至高無上，從而形成他的設計方法和理論。最集中體現(xiàn)他原則的例子是莫迪納市的公墓建筑。其他還有法列爾、詹克斯、塔夫特事務所、博塔、羅什等都是后現(xiàn)代主義的重要代表?！蟋F(xiàn)代主義的產(chǎn)品設計后現(xiàn)代主義在產(chǎn)品設計上的影響沒有建筑設計上的廣泛。從形式上可以分為:高科技風格、改良高科技風格、意大利的阿基米亞和孟菲斯集團、后現(xiàn)代主義風格、減少主義風格、建筑風格、微建筑風格、微電子風格等。高科技風格是從克朗和斯萊辛的著作《高科技》中產(chǎn)生的，特指1、技術性的風格，強調(diào)工業(yè)技術的特征。 2、高品味的。不是強調(diào)民主化的現(xiàn)代主義的衍生。高科技風格把現(xiàn)代主義設計中的技術成分提煉出來，加以夸張?zhí)幚?，形成一種符號的效果。把工業(yè)技術風格變?yōu)橐环N高商業(yè)流行風格。給于工業(yè)結構、機構部件以美學價值是高科技風格的核心內(nèi)容。它也是首先從建筑開始的。代表作有羅杰斯的蓬皮杜文化中心等。過渡高科技是一種對工業(yè)化風格、高科技風格的冷嘲熱諷、嘲弄的表現(xiàn)，具有更高的個人表現(xiàn)特點，也比較難以批量化生產(chǎn)。此風格充滿了荒誕不羈的細節(jié)處理，表現(xiàn)了設計師對于高技術、工業(yè)化的厭惡和困惑，是龐克文化、霓虹燈文化的一種體現(xiàn)。它明顯的諷刺特征造成了它不可能得到廣泛的歡迎。代表作有阿拉德的“混凝土”音響組合等。意大利的阿基米亞和孟菲斯集團是兩個關系密切的設計組織。代表了現(xiàn)代主義開始式微以來意大利設計的新發(fā)展趨向。這兩組織的設計原則基本相似，都是以高度娛樂、戲虐、艷俗的方法來達到與正統(tǒng)設計完全不同的效果，表示豐裕時代的艷俗和平庸。這種設計色彩鮮艷。普遍采用非常俗氣的材料——裝飾板作為表面粘貼裝飾基礎，形成明顯的波普風格。設計中玩世不恭的氣息得到80年代青年的喜愛。后現(xiàn)代主義風格是從建筑設計上衍生出來的。它通過產(chǎn)品表現(xiàn)了與建筑上的后現(xiàn)代主義相似的傾向，包括了歷史主義和裝飾主義立場，對歷史動機的折衷主義立場，娛樂性三方面特征。代表作克利夫斯設計的椅子MG—1等。減少主義風格是 80年代開始興盛的一個設計風格，特征是一種美學上追求極端簡單的設計風格，一種加爾文式的簡單到無以復加的設計方式。它受到米斯設計思想影響，產(chǎn)品具有簡單的結構，比較生硬的表面處理特點。減少主義的重要代表人物首推斯塔克，重要的減少主義集團是宙斯設計集團。建筑風格是后現(xiàn)代主義在產(chǎn)品設計上的一個分支。此風格主要集中在由建筑師設計的家具上，大量采用后現(xiàn)代主義建筑的風格，甚至完全搬用建筑的形式，產(chǎn)生出像建筑的家具來。代表作有羅西設計的柜子AR —1等。微建筑風格指的是把后現(xiàn)代主義“建筑風格”沿引到產(chǎn)品設計上，特別是小產(chǎn)品設計上。它是裝飾主義的一個比較極端化的發(fā)展，大量采用艷麗的色彩和幾何圖案為裝飾動機，加上華貴的材料，使這種風格的產(chǎn)品與20年代的裝飾藝術運動風格有相似之處，是形式主義一個高度的發(fā)展。代表作有羅西等人設計的咖啡具等。微電子風格不是一個統(tǒng)一的設計風格。它是技術發(fā)展到電子時代，電子產(chǎn)品涌現(xiàn)而導致的新的設計范疇，重點在于如何把設計功能、人體工學、材料學等技術統(tǒng)一，在新產(chǎn)品上集中體現(xiàn)出來，達到良好的功能和形式效果。由于微電子技術的發(fā)展，產(chǎn)品尺寸越來越小，設計上則越來越簡單明快，往往采用新理性主義和功能主義的方式。代表作西門子等公司設計的電子設備。現(xiàn)代主義：現(xiàn)代主義設計是20世紀初從建筑設計發(fā)展起來的一場對傳統(tǒng)意識形態(tài)革命，成為20世紀設計的核心。主要是設計師為找尋代表新時代的形式，為改變設計觀念，開始在設計觀念、風格、形式及材料等方面進行探索，而集中在德國（始于工業(yè)同盟，包豪斯為高潮）、俄國（構成主義）和荷蘭（風格派）進行試驗，在30年代中期取得驚人成就。設計上體現(xiàn)的現(xiàn)代主義內(nèi)容分為:民主主義、精英主義、理想主義和烏托邦主義?，F(xiàn)代主義是由小批精英知識分子發(fā)動的，對設計長期服務于權貴階層的一種反動，具有理想主義和烏托邦主義。雖不提倡為精英服務，但提倡精英領導。設計形式包括:1、功能主義特征，強調(diào)功能為中心，不再以形式為出發(fā)點，講究效率、科學性。2、提倡非裝飾的簡單幾何造型，受立體主義影響。具體特征表現(xiàn):A、六面建筑。B、以柱支撐整個建筑的結構特征，結果是幕墻結構的產(chǎn)生。C、標準化原則。D、反裝飾主義立場。E、中性色彩計劃。3、具體設計上重視空間，特別是整體設計的考慮。4、重視設計對象的費用和開支。二戰(zhàn)期間，歐洲大批設計家流亡美國，從而將歐洲的現(xiàn)代主義與美國豐裕的具體市場需求結合，在戰(zhàn)后造成空前的國際主義風格高潮，現(xiàn)代主義逐漸變?yōu)榱诵问交耐鈿?，走向了形式主義的道路。其局限性在六七十年代受到質(zhì)疑，壟斷的、近乎單調(diào)的風格受到挑戰(zhàn)而產(chǎn)生了后現(xiàn)代主義、解構主義等。※現(xiàn)代主義設計產(chǎn)生的背景當時設計面臨的問題主要是如何解決眾多工業(yè)產(chǎn)品、傳達媒介等設計問題和針對往昔設計運動都強調(diào)為權貴服務的中心如何形成新的設計理論和原則?！F(xiàn)代主義設計的思想基礎對現(xiàn)代主義思想體系形成貢獻最大的人物有科布西耶、米斯?凡德洛、賴特、阿爾瓦?阿圖等人。他們奠定了現(xiàn)代主義設計思想的基礎，影響到全世界的發(fā)展。科布西耶是現(xiàn)代主義的重要奠基人。他希望通過現(xiàn)代主義來避免社會革命，利用設計來創(chuàng)造美好社會，是現(xiàn)代主義理想主義思想的典型。其提倡現(xiàn)代材料的運動，考慮功能和經(jīng)濟效益，認為現(xiàn)代裝飾藝術沒有裝飾，應把重點直接移至純粹比例與簡單幾何形體的和諧上，對現(xiàn)代主義有重要影響，但思想也具有雙重性和矛盾性。如作品極其專制的特征與他個人感覺第一性的強調(diào)矛盾等。他還是機械美學的奠基人，早期的建筑作品帶有明顯的機械特征。作品“新精神宮”是他得到國際公認的起點，第一次出現(xiàn)現(xiàn)代主義與裝飾藝術地對抗。薩瓦公寓是奠定他現(xiàn)代主義大師的重要建筑。米斯?凡德洛是現(xiàn)代主義建筑大師，奠定了明確的現(xiàn)代主義建筑風格，提出少則多的原則，改變了世界建筑的面貌。曾任工業(yè)同盟主席，后任包豪斯校長。他終生追求所謂的單純建筑，主張少則多甚至達到違反功能的地步，是國際主義產(chǎn)生的重要人物。巴塞羅那世界博覽會的德國館等一些作品奠定了他現(xiàn)代主義大師地位。戰(zhàn)后的重要作品有西格蘭姆大廈、柏林新國家畫廊。賴特是美國現(xiàn)代建筑個人特點最大的設計師，他個人風格有過不少的變化，如自然主義、現(xiàn)代主義等。他的設計具有相當大的個人表現(xiàn)成分，與當時領導世界設計主流的現(xiàn)代主義、新建筑、國際主義風格大相徑庭。采用大量幾何圖形，極具裝飾性。另外努力在作品和自然環(huán)境中找尋和諧的關系。雖然他一直否定與現(xiàn)代主義的關系，但其作品卻滲透出現(xiàn)代氣息，所以仍把他當作具有強烈風格的現(xiàn)代主義大師來看。其設計的都市建筑有強烈的反都市化傾向，大部分外部密封，內(nèi)部開放，代表有紐約水牛城的拉金公司等。 1880年他有機建筑觀念形成:1、簡練應是藝術性的檢驗標準。2、建筑設計應多種多樣。3、建筑應與環(huán)境協(xié)調(diào)。4、建筑色彩應與環(huán)境一致。5、建筑材料本質(zhì)的表達。6、建筑中精神統(tǒng)一和完整性。不同于其他現(xiàn)代主義大師的冷漠、理性主義的是他的建筑往往帶有浪漫主義色彩。他對于現(xiàn)代主義的最大貢獻就是對于傳統(tǒng)的重新解釋，對于環(huán)境的重視，對于現(xiàn)代工業(yè)化材料的強調(diào)（特別是混凝土的采用），為以后的設計家提供了非傳統(tǒng)的典范。阿爾瓦?阿圖是芬蘭設計家，現(xiàn)代主義的奠基人之一。他提出有機功能主義的原則，把現(xiàn)代主義單調(diào)面貌進行了大幅度的修正，奠定了斯坎的納維亞現(xiàn)代主義的形式。他最大的貢獻在于對包豪斯、國際主義風格的人情化改良，強調(diào)功能和民主化的同時探索更具有人文色彩、更重視人心理需求的設計方向。作品輕松、流暢，喜用木材，注意環(huán)境的協(xié)調(diào)，使單一的設計具有多層面的意義。他的設計理論包括信息理論（設計具有信號特征）、表現(xiàn)理論（表現(xiàn)主義可以屈從基本的功能要求）和人文風格（建筑應具有人情味）。對米斯風格形成鮮明的對照。他人情化的風格改變了德國現(xiàn)代主義的單調(diào)，建立既是現(xiàn)代的又是民族的新有機功能主義風格，對各國設計師有重要的啟示作用?！聡默F(xiàn)代主義設計運動1902左右開始有部分人從青年風格運動中分離出來，形成新的現(xiàn)代設計運動的中心，其中較重要的是貝倫斯。他為德國電器公司設計企業(yè)形象，奠定了功能主義設計風格的基礎，是從早期探索的畢德邁耶風格中的重大進步。而真正的開創(chuàng)者是穆特修斯，他堅決反對青年風格運動，反對任何藝術風格，追求沒有風格的所謂明確的實用性，宣傳功能主義。1907，穆特修斯、貝倫斯等成立了德國第一個設計組織—德國工業(yè)同盟，這個組織旨在提高工業(yè)產(chǎn)品的質(zhì)量，公開追求商業(yè)目的，奠定了德國產(chǎn)品重質(zhì)量的傳統(tǒng)，可以說標志著德國現(xiàn)代主義運動的發(fā)軔。宗旨由紐曼起草:1、提倡藝術、工業(yè)、手工業(yè)結合。2、主張通過教育把不同設計綜合。 3、強調(diào)走非官方的路線。4、大力宣傳功能主義和承認現(xiàn)代工業(yè)。5、堅決反對任何裝飾。6、主張標準化、批量化生產(chǎn)。德國現(xiàn)代主義的興起與貝倫斯的設計實踐分不開，他的設計事務所培養(yǎng)了格羅佩斯、凡德洛、科布西耶等現(xiàn)代主義重要人物，為現(xiàn)代主義發(fā)展奠定了基礎。由格羅佩斯創(chuàng)建的包豪斯集中了20世紀初歐洲各國對于設計的新探索和試驗成果，并加以發(fā)展成為集歐洲現(xiàn)代主義運動的大成的中心，奠定了現(xiàn)代設計教育的結構基礎和工業(yè)設計的基本面貌，在現(xiàn)代主義運動中占有舉足輕重的地位。這些是比較專業(yè)的資料了。